В июне в столице можно побывать на выставках: «В ожидании чуда. Посвящение Марку Шагалу», «Следуй за синей птицей» и «Фарфор и время».
Лето, жара, город буквально плавится на солнце. Хочется в отпуск, но пока не позволяют дела? Значит можно организовать культурную программу с посещением московских музеев. Там всегда есть, что посмотреть.
В ожидании чуда. Посвящение Марку Шагалу
«Откуда ж он взялась, откуда возникла? Эта химия, с помощью которой создается искусство — подлинная концепция мира и жизни. Она состоит из любви и некоего природного настоя — ведь природа не терпит зла, ненависти, безразличия…» — это слова из автобиографического романа Марка Шагала «Моя жизнь».
Все лето в Еврейском музее центре толерантности проходит выставка для всей семьи «В ожидании чуда. Посвящение Марку Шагалу», основанная на автобиографическом романе Марка Шагала «Моя жизнь».
Мастерская художника, старый родительский дом, город, на который смотришь словно с высоты полета птицы, а еще цирк и театр, где волшебники-актеры дают незабываемые представления. Эта чудесная выставка по мотивам книги известного во всем мире художника, позволит ближе познакомиться с его творчеством.
Первые залы посвящены витебскому дому Марка Шагала, его родителям и самому городу. Экспозиция ведет из комнаты с детской колыбелью через рыбную лавку, где трудился отец художника, и далее — на улицы Витебска. О животных, постоянных участниках картин Шагала, рассказывает интерактивный теневой театр, где можно создать своих летающих зверей и птиц.
Следующий раздел выставки посвящен первому парижскому путешествию художника. Помимо мастерской, связанной со знаменитом монпарнасским «Ульем», здесь представлен бродячий цирк, привлекавший не одно поколение парижских модернистов. Посетители смогут примерить цирковой костюм, попробовать себя в амплуа жонглера или порисовать на огромной раскраске, посвященной цирку.
Экспозицию дополняют живописные и графические работы Марка Шагала, а также произведения Натана Альтмана и Григория Ингера. Всех авторов объединяет тема детства, проведенного в еврейских местечках и ставшего позднее основой для модернистских экспериментов.
Каждые два часа по выставке будут проводиться сборные экскурсии для детей и взрослых, которые помогут погрузиться в поэтику Шагала, в волшебный мир его витебского детства, а также узнать больше о его биографии и работах. При покупке билета будет выдаваться путеводитель для самостоятельного ознакомления с экспозицией.
Выставка проходит до 6 сентября 2024 года.
0+
Стоимость билетов с путеводителем: детский — 300 рублей, взрослый — 400 рублей.
Сборные экскурсии: 13:00, 15:00, 17:00 и 19:00.
Билет с экскурсией: 500 рублей.
Следуй за синей птицей
До 31 июля 2024 года в Доме-музее К.С. Станиславского, легенды отечественного и мирового театра, работает выставка в редком для России жанре тотальной инсталляции «Следуй за синей птицей».
Это авторский проект художника-концептуалиста Евгения Гриневича, созданный при поддержке Музея МХАТ. Новая выставка в Музее МХАТ раскрывает смыслы пьесы Мориса Метерлинка «Синяя птица» — одной из самых популярных и мотивирующих детских сказок, рассказывающих историю о том, что счастье не приходит само — за него обязательно нужно бороться.
«Для меня этот проект — портал в сказку, где живут надежды, мечты, а ещё — синие птицы, приносящие вдохновение. Их присутствие даёт людям силы и веру в добро и счастье. Мы никогда не знаем точное время их прилёта, но узнаем их сразу по описанию великого Станиславского, который сказал: «Синяя птица должна быть наивна, проста, легка, жизнерадостна, весела и призрачна, как детский сон и, вместе с тем, величава…», — рассказывает автор выставки Евгений Гриневич.
Дом-музей К.С. Станиславского
Адрес: Леонтьевский пер., 6
0+
Фарфор и время
В Музее современной истории России открылась выставка «Фарфор и время».
Уникальные изделия из фарфора — посуду, скульптуру, шахматы, предметы декора, агитационный фарфор — представляет совместный выставочный проект Музея современной истории России и Императорского фарфорового завода. Он приурочен к 100-летию Музея современной истории России и 280-летию Императорского фарфорового завода.
В экспозицию вошло около 150 произведений, созданных в XX — начале XXI века, в том числе работы знаменитых авангардистов Казимира Малевича, Николая Суетина, Сергея Чехонина.
Ведущее место на выставке занимает агитационный и супрематический фарфор. Аналогов этого направления нет ни в одной стране мира. Советская власть пыталась донести свои лозунги до людей всеми возможными способами, в том числе и через фарфоровые изделия.
На выполнение этой задачи были брошены самые талантливые современные художники. В результате советский агитационный фарфор превратился в своеобразный плакат, став новым видом искусства и завоевавшим популярность во всем мире.
Революционную романтику постепенно сменила неоклассика, или «сталинский ампир», — с ясными сюжетами и спокойными строгими линиями. Этот период представлен вазами с портретами политиков и сценами мирной трудовой жизни, скульптурами счастливых пионеров, милиционеров, пограничников. В это время работали художники Галина Столбова, Владимир Богатырёв, Людмила Протопопова, многие другие.
В творчестве фарфористов нашли отражение важные исторические события и явления: Великая Отечественная война, индустриализация, покорение космоса, спорт, технические достижения новейшего времени. Так, о войне нам рассказывают вазы, тарелки, скульптуры, изображающие военачальников, летчиков, танкистов, партизан; счастливые моменты Победы.
Кстати, именно тогда появился знаменитый геометрический узор «кобальтовая сетка», ставший визитной карточкой Императорского фарфорового завода. Придумала его художница Анна Яцкевич. Она обратила внимание, что заклеенные крест-накрест окна ленинградских домов и белые лучи прожекторов, скрещивающиеся в небе, образуют специфический узор, который и перенесла в свое творчество.
Посетители выставки смогут увидеть фарфоровые изделия, на которых в эффектный орнамент превращаются подъемные краны и трактора, самолеты, ракеты и спутники, фигуры лыжников и конькобежцев, а яркие цвета и графичность рисунков символизируют активное движение прогресса.
Выставка будет работать до 18 августа 2024 год.
16+
Музей современной истории России
Адрес: Тверская ул., 21
